さぁ！作曲だ！その前に知っておくべき事（キーとコードを知ろう）
- ナナオカムイ
- 2020年12月29日
- 読了時間: 4分
更新日：2021年1月18日
こんばんは。
第7回目の記事となります。
前回までの記事である程度必要なものの把握は、できたんじゃないでしょうか？
今あるパソコンでとりあえずDAWの体験版をインストールできたら、
さぁ！作曲だ・・・。とはならないですよねＷ
『いったい何をどうしたらいいかわからない』って方もいるかもしれませんね。
ＤＡＷの使い方については、また別の記事にしますが、今回はまず、作曲するために
最低限知っておかないといけない事について書きたいと思います。
まず、DTMは作曲の事をいいますが、作曲の定義はあいまいで、
1曲作ることをい指す場合と、メロディーを作る事を指す場合があります。
編曲と言う言葉あるので、このブログでは、作曲と編曲(アレンジ)は別物と考えて書いていきます。
『作曲とはメロディーを作る事』になるわけですが、音符を適当に並べてみても曲にはなりません。
作曲の進め方は、色々あるのですが、どういう方法で作曲するにせよ、
曲を作るためには最低限の決まり事があるので、まずそれらを知っておく必要があります。
まず最初に、楽曲は3つの要素で構成されています。
・旋律（メロディー）
・和音（コード）
・リズム
この３つの要素が、重なり合って1曲を構成しているのですが、この曲全体は『キー』という
柱を中心に作られています。
ですので、作曲の第一歩としてこの『キー』をまず決める必要があります。
キーとは何かということですが、まずはピアノの鍵盤を想像してください。
上記画像で『ド』の位置が確認できると思います。
これは、『Cメジャー』あるいは『ハ長調』と呼ばれる『キー』においての音の順番になります。
どの鍵盤を『ド』にするかによってキーが決まります。
例えば、上の画像の『レ』の位置から『ド』をはじめると
『レ・ミ・ファ＃・ソ・ラ・シ・ド＃』
これが『Dメジャーキー』の音階になります。
キーによって『使える音符が違う』という事がわかると思います。
作曲する場合はまず、『キー』を先に決めるとスムーズなのです。
ド＃とか黒鍵盤が出てくると、『うわ！』ってなりませんか？
『白鍵盤だけで作る方が楽そう』って思われるかもしれませんが、そういう訳にもいかないのです。
どこを『ド』にするかによって、音の響きもガラッと変わってきます。
毎回『C』のキーで作曲してしまうと、いつも響きが似たり寄ったりになって、できあがる曲が単調にもなります。
ですので、黒鍵盤の音にも慣れていくしかありませんね。
では、他にどんな『キー』があるのかは、また別途『キー別の使える音一覧』を用意しますので
そちらをブックマークしてご利用下さい！
『さあ、キーを決めたしさっそくメロディーを！』は、まだ早い！ｗ
次に覚える必要があるのは、『コード』（和音）です。
コードは、その曲においての『道しるべ』ともなるものなんです。
メロディーを並べた時、右肩上がりになったり、下がったりしますが、
どのタイミングで上げたり下げたりするのかの、ひとつの基準になってくれるのが『コード』です。
コードは和音と言って、3つ以上の音が重なり合って構成される音の事です。
上の鍵盤を見て下さい。ドの和音が、『ド・ミ・ソ』の３つの音で構成される『Cのコード』となります。
こういったコードを、小節毎に配置する事で、『コード進行』を作る事ができます。
このコード進行こそが、その楽曲においての道しるべとなってくれるんですね。
好きなアーティスト等の好きな楽曲のコード進行なんかは、ネットで調べるといくらでもみつかります。
ですので、コード進行をまず作るのではなく、好きな楽曲のコード進行を使って、
メロディーを作ってみるのがおすすめです。
『キー』を決めるという事は、使える音が決められているので、もちろんコードを構成する
構成音で使える音が決まってきます。
『Cメジャーキー』においての使える基本的なコードは以下です。
Ｃ Ｄm Ｅｍ Ｆ Ｇ Ａｍ Ｂdim
１ ２ ３ ４ ５ ６ ７
の7つになります。
この基本コードをダイアトニックコードとも呼ばれますが、まだそんな難しい事は片隅にでも置いておいて下さい。
各キーにおいての基本コードについては、また後日一覧にしますので、ブックマークして作曲にご活用ください！
という訳で、今回は『キー』と『コード』の関係性について書きました。
ここまでくればようやく、メロディーを作る準備ができた事になります。
何度も言いますが、いきなりコード進行を作るのは難しいですので、
まずは、好きな楽曲のコード進行を使って、メロディーを作ってみてください。
ではでは、今日はこの辺で！
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